Film “Pianista” został wyreżyserowany przez Romana Polańskiego na podstawie scenariusza napisanego przez Ronalda Horwooda. Scenariusz do filmu zastał napisany na kanwie książki Władysława Szpilmana . Premiera filmu miała miejsce 24 maja 2002 roku na świecie, a w Polsce 6 września 2002. Film ten przedstawia fakty z życia Władysława Szpilmana w czasie II wojny światowej
Rozwiązaniem tej krzyżówki jest 4 długie litery i zaczyna się od litery R Poniżej znajdziesz poprawną odpowiedź na krzyżówkę tytuł filmu, reżyseria Roman Polański, jeśli potrzebujesz dodatkowej pomocy w zakończeniu krzyżówki, kontynuuj nawigację i wypróbuj naszą funkcję wyszukiwania. Środa, 28 Sierpnia 2019 RZEŹ Wyszukaj krzyżówkę znasz odpowiedź? podobne krzyżówki Rzeź Masowy mord Na woli w sierpniu 1944, Na woli w sierpniu , Na woli w sierpniu 1944, Rzeź 12m masakra z niewiniątkami w roli głównej inne krzyżówka Tytuł filmu, reżyseria małgorzata szumowska ... -mik, tytuł filmu, reżyseria marek nowicki ... koza, tytuł filmu, reżyseria konrad szołajski Duże ..., tytuł filmu, reżyseria jerzy stuhr ... polski, tytuł filmu, reżyseria łukasz wylężałek Tytuł filmu, reżyseria natalia koryncka-gruz Tytuł filmu, reżyseria stanisław mucha Tytuł filmu, reżyseria jan jakub kolski Tytuł filmu, reżyseria jan hryniak Tytuł filmu, reżyseria jan kidawa-błoński Tytuł filmu, reżyseria barbara kurzaj Tytuł filmu, reżyseria marcin wrona Tytuł filmu, reżyseria tomasz lewkowicz Tytuł filmu, reżyseria tadeusz paradowicz Tytuł filmu, reżyseria adam sikora i ingmar villqist Tytuł filmu, reżyseria wiktor kiełczykowski Tytuł filmu, reżyseria carlos kasuski Tytuł filmu, reżyseria andrzej barański Tytuł filmu, reżyseria rafael lewandowski Tytuł filmu, reżyseria tomasz blachnicki trendująca krzyżówki Krojone na mizerię Dziecko lubiące figle Drugie co do wielkości miasto w czechach, historyczna stolica moraw 1d biesiada ostatnia albo wigilijna O7 rejestrator serca bicia 20j zasapać się może w każdej chwili Gruba mąka zawierająca otręby Blaszane naczynie mieszczące ćwierć litra, np śmietany P2 tydzień i jeszcze dzień Broń biała używana przez rajtarów Złoże występujące na powierzchni ziemi Ostry grzbiet górski Używana do wyplatania koszyków 3j węgier w rodzinie Mistrzostwo skrzypka
sieć Polańskiego ★★★★ dusia_str: RAJDER: korsarski okręt do zwalczania żeglugi nieprzyjaciela ★★★★ mariola1958: FRANTIC: tytuł filmu R.Polańskiego z H.Fordem (1988) ★★★ LOKATOR: film Romana Polańskiego ★★★★★ UŚMIECH "zębiczny" w filmie Polańskiego ★★★ dzejdi: PIANISTA: film Romana Polańskiego
Data utworzenia: 27 września 2009, 22:58. Zobacz zdjęcia z najlepszych filmów Romana Polańskiego, jednego z najlepszych reżyserów świata, zatrzymanego w sobotę za gwałt popełniony na nieletniej 32 lata temu Najlepsze filmy Romana Polańskiego Foto: Fakt_redakcja_zrodlo /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Oliver Twist, 2005 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Pianista, 2002 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Pianista, 2002 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Dziewiąte wrota, 1999 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Dziewiąte wrota, 1999 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Śmierć i dziewczyna, 1994 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Gorzkie gody, 1992 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Gorzkie gody, 1992 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Frantic, 1988 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Frantic, 1988 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Piraci, 1986 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Piraci, 1986 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Tess, 1979 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Lokator, 1976 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Lokator, 1976 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Lokator, 1976 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Chinatown, 1974 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Chinatown, 1974 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Tragedia Makbeta, 1971 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Tragedia Makbeta, 1971 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Dziecko Rosemary, 1968 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Dziecko Rosemary, 1968 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Nieustraszeni pogromcy wampirów, 1967 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Nieustraszeni pogromcy wampirów, 1967 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Matnia, 1966 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Matnia, 1966 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Wstręt, 1965 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Wstręt, 1965 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Nóż w wodzie, 1962 /30 Najlepsze filmy Romana Polańskiego Fakt_redakcja_zrodlo Nóż w wodzie, 1962 Masz ciekawy temat? Napisz do nas list! Chcesz, żebyśmy opisali Twoją historię albo zajęli się jakimś problemem? Masz ciekawy temat? Napisz do nas! Listy od czytelników już wielokrotnie nas zainspirowały, a na ich podstawie powstały liczne teksty. Wiele listów publikujemy w całości. Wszystkie historie znajdziecie tutaj. Napisz list do redakcji: List do redakcji Podziel się tym artykułem:
Poznaliśmy film otwarcia tegorocznej edycji Krakowskiego Festiwalu Filmowego. Za dokument "Polański, Horowitz. Hometown" odpowiadają Mateusz Kudła i Anna Kokoszka-Romer. Obraz porusza temat wojennych doświadczeń bohaterów i ich prześladowań ze względu na żydowskie pochodzenie. Twórcy starają się oddzielać grubą kreską przeszłość Romana Polańskiego od ciążących nad nim
[{"id":2,"name":"director","above5p":true,"career":{"name":"reżyser"},"ranking":{"name":"Reżyserii","link":"#unkown-link--personRolesAjax--","url":"/ranking/person/director"},"rating":{"count":13233,"rate": reżysera"}},{"id":6,"name":"actors","above5p":true,"career":{"name":"aktor"},"ranking":{"name":"Ról aktorskich","link":"#unkown-link--personRolesAjax--","url":"/ranking/person/actors/male"},"rating":{"count":5806,"rate": aktorskiej"}},{"id":1,"name":"screenwriter","above5p":true,"career":{"name":"scenarzysta"},"ranking":{"name":"Scenariuszy","link":"#unkown-link--personRolesAjax--","url":"/ranking/person/screenwriter"},"rating":{"count":3338,"rate": dubbingowy"},"ranking":{"name":"Ról głosowych","link":"#unkown-link--personRolesAjax--","url":"/ranking/person/voices"},"rating":{"count":304,"rate": aktorskiej"}},{"id":7,"name":"producer","above5p":false,"career":{"name":"producent"},"ranking":{"name":"Produkcji","link":"#unkown-link--personRolesAjax--","url":"/ranking/person/producer"},"rating":{"count":274,"rate": producenta"}},{"id":21,"name":"himself","above5p":false,"career":{"name":"we własnej osobie"},"ranking":{"name":"Występów","link":"#unkown-link--personRolesAjax--","url":"/ranking/person/himself"},"rating":{"count":105,"rate": osoby"}},{"id":17,"name":"originalMaterials","above5p":false,"career":{"name":"autor materiałów do scenariusza"},"ranking":{"name":"Materiałów do scenariusza","link":"#unkown-link--personRolesAjax--","url":"/ranking/person/originalMaterials"},"rating":{"count":10,"rate": do scenariusza"}},{"id":22,"name":"guest","above5p":false,"career":{"name":"gościnnie"},"ranking":{"name":"Występów gościnnych","link":"#unkown-link--personRolesAjax--","url":"/ranking/person/guest"},"rating":{"count":5,"rate": aktorskiej"}}]8,313 233 oceny pracy reżysera Źródło: Getty Images Autor: Tony BarsonJest najbardziej znanym, polskim reżyserem na świecie. Swoją sławę zawdzięcza nie tylko filmom, ale również życiu, które obfitowało w dramatyczne i skandalizujące wydarzenia. W 1969 roku została zamordowana przez gang Charlesa Mansona jego żona Sharon Tate, a w 1977 roku Polański został oskarżony o gwałt na trzynastoletniej dziewczynce i uciekł z Ameryki. Od tamtej pory kręci swoje filmy poza granicami tego kraju. Reżyser urodził się w polskiej rodzinie w Paryżu, a kiedy miał trzy lata wrócił wraz z rodzicami do Krakowa. Kiedy wybuchła druga wojna światowa znalazł się w getcie, gdzie cudem uniknął wywiezienia do obozu koncentracyjnego. Jest absolwentem Łódzkiej Szkoły Filmowej, którą ukończył w roku 1959. W czasach studenckich zrealizował m. in. film pt. "Dwaj ludzie z szafą", za który otrzymał kilka międzynarodowych nagród, w tym brązowy medal w Brukseli. W 1962 roku wyreżyserował swój pierwszy głośny film "Nóż w wodzie". Wzbudził on zainteresowanie nie tylko w Polsce, ale i na świecie, co spowodowało, że Polański postanowił spróbować szczęścia poza granicami kraju. W 1965 roku w Anglii powstał "Wstręt", a trzy lata później Polański zadebiutował w USA obrazem "Dziecko Rosemary". Film stał się przebojem, a zrobiony w 1974 roku "Chinatown" potwierdził pozycję artysty jako wybitnego reżysera. Po oskarżeniu o gwałt i ucieczce ze Stanów swój kolejny obraz "Tess" Polański zrealizował we Francji. Przyniósł mu on Cezara i nominację do Oscara za reżyserię. Artysta grywa również w filmach. Możemy go podziwiać nie tylko we wczesnych obrazach zrealizowanych w Polsce: "Lotna", "Zezowate szczęście", ale i w produkcjach późniejszych. W 1994 roku zebrał bardzo dobre recenzje za rolę u boku Gerarda Depardieu w filmie "Czysta formalność".Więcej wiek: data urodzenia: 18 sierpnia 1933 miejsce urodzenia: Paryż, Francja wzrost: 160 cm "Cinéma Erotique" Zmień kryteria filtrowania trzykrotnie żonaty: 1. Barbara Kwiatkowska ( - 1962, rozwód); 2. Sharon Tate ( - jej śmierć); 3. Emmanuelle Seigner (od 2 dzieci: córka Morgane (ur. i syn Elvis (ur. Otrzymał tytuł doktora honoris causa następujących uczelni: - 2000 r. - Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna im. Leona Schillera w Łodzi (Polska); - 2004 r. - Uniwersytet La Sapienza w Rzymie (Włochy).W 1999 roku został członkiem paryskiego stowarzyszenia Académie des Beaux-Arts (Francja).Pełnił różne funkcje na następujących festiwalach filmowych: - 1968 r. - członek jury 21. MFF w Cannes (Francja); - 1991 r. - przewodniczący jury 44. MFF w Cannes (Francja); - 1996 r. - przewodniczący jury 53. MFF w Wenecji (Włochy); - 2003 r. - przewodniczący jury 29. Festiwalu Kina Amerykańskiego w Deauville (Francja). Jaruzelskiego, człowieka, który wprowadził w Polsce stan wojenny, pochowano na Powązkach, a Polańskiego ściga się od 40 lat za jeden gwałt na nastolatce, co nawet nie jest do końca pewne, czy to był gwałt i kiedy Polański zjawia się w Polsce, to naród zamiast przyjąć go i ... więcej Niesamowite,, człowiek 50 lat poza Polską a mówi lepiej niż niejeden tubylec. A z drugiej strony po 2-3 latach rodacy z Anglii czy Irlandii słów zapominają;) Polecam wszystkim jego autobiografię, pt. "Roman". Świetna ksiązka. Po przeczytaniu jej jestem pełna podziwu jak wiele ten człowiek przeżył a mimo to nigdy sie nie poddał. Chłopiec już w latach 40 mówił, że będzie sławnym reżyserem, pomimo że każdy z niego sie śmiał. W autobiografii Roman sporo ... więcej i nawet go nie ma w top 100 ??? Na polskim serwisie filmowym ? Naprawdę, Jankesi to najprymitywniejsze stworzenia, jakie kiedykolwiek chodziły po tej planecie. Obrażają Polańskiego, ale o Mansonie robią filmy, programy, może nawet gry planszowe. Już nawet ameba jest wyżej na drabinie ewolucji
"The Palace" - taki tytuł nosi nowy film Romana Polańskiego, który wyprodukuje między innymi RAI Cinema. Co jeszcze wiemy o produkcji? Roman Polański /Foc Kan/FilmMagic /Getty Images.
Galerie Roman Polanski zaliczany jest do najważniejszych filmowców w historii kina. Wybitny twórca ukończył właśnie 85 lat. Poniżej 10 najbardziej znaczących dzieł filmowych. "Nóż w wodzie" (1962) "Nóż w wodzie", pierwszy pełnometrażowy film Polańskiego powstał w 1961 roku, a w dwa lata później był nominowany do Oscara. Reżyser wykorzystał w tym dramacie psychologicznym motyw konfliktu naładowanego erotyką, do jakiego dochodzi między ludźmi przebywającymi jakiś czas na niewielkiej przestrzeni. Z motywu tego Polański korzystał wielokrotnie także w innych filmach. "Wstręt" (1965) Drugi film - dramat "Wstręt" powstał trzy lata później. Jest to studium psychologiczne obłędu młodej kobiety, której rolę zagrała młodziutka Catherine Deneuve. "Wstręt" jest klasyfikowany najczęściej jako horror psychologiczny i porównywany do klasyka gatunku - "Psychozy" Alfreda Hitchcocka. "Nieustraszeni pogromcy wampirów" (1967) Również w Wlk. Brytanii powstał film "Nieustraszeni pogromcy wampirów", który odniósł wielki sukces kasowy. Inaczej niż we "Wstręcie" czy kolejnym filmie "Dziecko Rosemary" Polański osobiście wcielił się w rolę Alfreda- ucznia pogromcy wampirów dr Ambrosiusa. W filmie zagrała z nim także żona reżysera Sharon Tate. Ta parodia horroru wampirycznego świetnie bawi do dziś. "Dziecko Rosemary" (1968) Czwarty film polskiego reżysera "Dziecko Rosemary" jest ponownie z gatunku horrorów. Historia młodego małżeństwa (w rolach głównych Mia Farrow i John Cassavetes), które wprowadza się do nowojorskiego mieszkania, kryje za sobą tajemnicę, która przyprawia widzów o zawrót głowy. Polański stworzył horror nowego typu, w którym miejsce tanich efektów zajmowały psychologiczne niuanse i niedopowiedzenia. "Chinatown" (1974) Po nieudanej ekranizacji "Makbeta" Szekspira i klapie filmu "Co?" na ekrany kin wszedł w 1974 r. po mistrzowsku zrobiony "Chinatown". Ten czarny kryminał zapisał się w dziejach Hollywood i został drugim najlepszym thrillerem w historii kina. Główna rola Jake Gittesa przypadła świetnemu Jackowi Nicholsonowi. Polańskiemu udało się w "Chinatown" wniknąć głębko w psychikę amerykańskiego społeczeństwa. "Lokator" (1976) W filmie "Lokator" Polański powrócił do motywu popadnia w szaleństwo z wcześniejszej produkcji "Wstręt". Tym razem bohaterem jest popadający w obłęd młody imigrant, który przeprowadza się do mieszkania w jednej z paryskich kamienic. W roli głównej znowu sam reżyser, a u jego boku młodziutka Isabelle Adjani. Kino gozy spotyka się tu z psychologicznym dramatem. "Tess" (1979) Specjalista od horrorów zdecydował się na ekranizację powieści Thomasa Hardy'ego "Tessa d'Urbeville" rozgrywającej się w wiktoriańskiej Anglii. Wzbudził tym zdziwienie swoich licznych wielbicieli. Gotowy film zdobył trzy Cezary oraz sześć nominacji do Oscara stając się jednym z największych sukcesów artystycznych w karierze twórcy. W głównej roli wystąpiła młodziutka Niemka Nastazja Kinski. "Pianista" (2002) Jeszcze większym zaskoczeniem był kolejny film "Pianista" zaprezentowany na festiwalu w Cannes w 2002 r. Adaptacja pamiętnika kompozytora Władysława Szpilmana i jego przeżyć w okupowanej Warszawie była też próbą reżysera rozliczenia się z własną przeszłością. Polański jako dziecko uciekł z krakowskiego getta. Film został nagrodzony Złotą Palmą oraz kilkoma Oscarami. "Autor widmo" (2010) Swoje mistrzowskie umiejętności pokazał Roman Polański także w kolejnym osiemnastym filmie - thrillerze polityczno-szpiegowskim "Autor widmo" z 2010 r. Film powstał na kanwie powieści Roberta Harrisa. "Autor widmo" imponuje warsztatowym mistrzostwem. W rolach głównych wystąpili: Pierce Brosnan i Ewan McGregor. Film powstał w dużej mierze w niemieckim studiu filmowym Babelsberg. "Rzeź" (2011) Również w tym filmie nakręconym w 2011 r. na kanwie sztuki Yasminy Reza "Bóg mordu" Polański wykazał się mistrzowskim kunsztem. Świetna obsada aktorska: Jodie Foster, Kate Winslet, John C. Reilly oraz Christopher Waltz przyczniła się także w dużej mierze do sukcesu tego filmu. Pomimo, że jego akcja rozgrywa się cały czas w mieszkaniu, Polańskiemu udało się utrzymać widza w całkowitym napięciu. "Nóż w wodzie" (1962) "Nóż w wodzie", pierwszy pełnometrażowy film Polańskiego powstał w 1961 roku, a w dwa lata później był nominowany do Oscara. Reżyser wykorzystał w tym dramacie psychologicznym motyw konfliktu naładowanego erotyką, do jakiego dochodzi między ludźmi przebywającymi jakiś czas na niewielkiej przestrzeni. Z motywu tego Polański korzystał wielokrotnie także w innych filmach. "Wstręt" (1965) Drugi film - dramat "Wstręt" powstał trzy lata później. Jest to studium psychologiczne obłędu młodej kobiety, której rolę zagrała młodziutka Catherine Deneuve. "Wstręt" jest klasyfikowany najczęściej jako horror psychologiczny i porównywany do klasyka gatunku - "Psychozy" Alfreda Hitchcocka. "Nieustraszeni pogromcy wampirów" (1967) Również w Wlk. Brytanii powstał film "Nieustraszeni pogromcy wampirów", który odniósł wielki sukces kasowy. Inaczej niż we "Wstręcie" czy kolejnym filmie "Dziecko Rosemary" Polański osobiście wcielił się w rolę Alfreda- ucznia pogromcy wampirów dr Ambrosiusa. W filmie zagrała z nim także żona reżysera Sharon Tate. Ta parodia horroru wampirycznego świetnie bawi do dziś. "Dziecko Rosemary" (1968) Czwarty film polskiego reżysera "Dziecko Rosemary" jest ponownie z gatunku horrorów. Historia młodego małżeństwa (w rolach głównych Mia Farrow i John Cassavetes), które wprowadza się do nowojorskiego mieszkania, kryje za sobą tajemnicę, która przyprawia widzów o zawrót głowy. Polański stworzył horror nowego typu, w którym miejsce tanich efektów zajmowały psychologiczne niuanse i niedopowiedzenia. "Chinatown" (1974) Po nieudanej ekranizacji "Makbeta" Szekspira i klapie filmu "Co?" na ekrany kin wszedł w 1974 r. po mistrzowsku zrobiony "Chinatown". Ten czarny kryminał zapisał się w dziejach Hollywood i został drugim najlepszym thrillerem w historii kina. Główna rola Jake Gittesa przypadła świetnemu Jackowi Nicholsonowi. Polańskiemu udało się w "Chinatown" wniknąć głębko w psychikę amerykańskiego społeczeństwa. "Lokator" (1976) W filmie "Lokator" Polański powrócił do motywu popadnia w szaleństwo z wcześniejszej produkcji "Wstręt". Tym razem bohaterem jest popadający w obłęd młody imigrant, który przeprowadza się do mieszkania w jednej z paryskich kamienic. W roli głównej znowu sam reżyser, a u jego boku młodziutka Isabelle Adjani. Kino gozy spotyka się tu z psychologicznym dramatem. "Tess" (1979) Specjalista od horrorów zdecydował się na ekranizację powieści Thomasa Hardy'ego "Tessa d'Urbeville" rozgrywającej się w wiktoriańskiej Anglii. Wzbudził tym zdziwienie swoich licznych wielbicieli. Gotowy film zdobył trzy Cezary oraz sześć nominacji do Oscara stając się jednym z największych sukcesów artystycznych w karierze twórcy. W głównej roli wystąpiła młodziutka Niemka Nastazja Kinski. "Pianista" (2002) Jeszcze większym zaskoczeniem był kolejny film "Pianista" zaprezentowany na festiwalu w Cannes w 2002 r. Adaptacja pamiętnika kompozytora Władysława Szpilmana i jego przeżyć w okupowanej Warszawie była też próbą reżysera rozliczenia się z własną przeszłością. Polański jako dziecko uciekł z krakowskiego getta. Film został nagrodzony Złotą Palmą oraz kilkoma Oscarami. "Autor widmo" (2010) Swoje mistrzowskie umiejętności pokazał Roman Polański także w kolejnym osiemnastym filmie - thrillerze polityczno-szpiegowskim "Autor widmo" z 2010 r. Film powstał na kanwie powieści Roberta Harrisa. "Autor widmo" imponuje warsztatowym mistrzostwem. W rolach głównych wystąpili: Pierce Brosnan i Ewan McGregor. Film powstał w dużej mierze w niemieckim studiu filmowym Babelsberg. "Rzeź" (2011) Również w tym filmie nakręconym w 2011 r. na kanwie sztuki Yasminy Reza "Bóg mordu" Polański wykazał się mistrzowskim kunsztem. Świetna obsada aktorska: Jodie Foster, Kate Winslet, John C. Reilly oraz Christopher Waltz przyczniła się także w dużej mierze do sukcesu tego filmu. Pomimo, że jego akcja rozgrywa się cały czas w mieszkaniu, Polańskiemu udało się utrzymać widza w całkowitym napięciu. Data Ilość zdjęć 10 Słowa kluczowe Roman Polanski Opinie Drukuj Drukuj stronę Permalink
Najnowszy film Romana Polańskiego, The Palace, już niedługo zadebiutuje w polskich kinach - data premiery została ustalona. Jak donosi Krzysztof Spór na swoim blogu Spór w kinie, już 3 listopada do polskich kin wejdzie The Palace, najnowsza produkcja Romana Polańskiego. Dystrybutorem ekranowej opowieści w naszym kraju jest firma Next Film.
zapytał(a) o 16:54 Tytuł do recenzji filmu "Pianista" Potrzebuję tytułu do recenzji filmu "Pianista" Romana Polańskiego. Proszę jednocześnie o wyjaśnienie znaczenia tytułu (dlaczego taki) :)z góry dzięki :* To pytanie ma już najlepszą odpowiedź, jeśli znasz lepszą możesz ją dodać 1 ocena Najlepsza odp: 100% Najlepsza odpowiedź blocked odpowiedział(a) o 17:04: Może i nie jestem zbyt oryginalna, ale jedyne co przychodzi mi na myśl, to takie banalnie wypociny jak 'Niemy krzyk instrumentu' Odpowiedzi blocked odpowiedział(a) o 16:55 niewiem ale ten film jest super ogladałem go 200 razy a mi sie nadal podoba xd "Człowiek w którym mieszkała muzyka" Film „Pianista” to dramat wojenny produkcji francusko-niemiecko-polsko-angielskiej. Jego reżyserem jest Roman Polański. Jako dziecko był on świadkiem likwidacji krakowskiego getta, z którego cudem udało mu się uciec. Po premierze w 2002 r., film został nagrodzony wieloma prestiżowymi nagrodami: Złotą Palmą w Cannes, trzema Oscarami, siedmioma Cezarami oraz scenariusz powstał na podstawie książki Władysława Szpilmana, której pierwsze wydanie ukazało się już rok po wojnie. Współczesne, znacznie zmienione, uzupełnione i wzbogacone o fotosy z filmu, ukazało się wraz z polską premierą dzieła Polańskiego. Sam reżyser tak mówił o swojej pracy: „Od dawna nosiłem się z zamiarem zrobienia filmu o Holokauście. Książka Szpilmana jest tekstem, na który właśnie czekałem. „Pianista” jest świadectwem ludzkiej wytrzymałości w obliczu śmierci oraz hołdem dla siły muzyki i chęci życia. Łamiąc wiele stereotypów, jest historią opowiedzianą bez cienia żądzy zemsty.”Akcja filmu rozgrywa się w Warszawie w latach 1939-1945. Głównym bohaterem jest znakomity żydowski pianista i kompozytor, który już na początku wojny został przeniesiony wraz z rodziną do getta. Na własnej skórze odczuwa barbarzyństwo Niemców – śmierć, choroby, strach, głód to wojenna codzienność. Szpilmanowi udaje się uniknąć wywiezienia do obozu koncentracyjnego, ale traci on całą swoją rodzinę. Podejmuje samotną, heroiczną walkę o przetrwanie. Akcja od początku do końca trzyma widza w ogromnym napięciu. Jej dramatyzm rośnie w miarę ukazywania losów ludności żydowskiej w Warszawie, w kolejnych latach okupacji (uwieńczonych bohaterskim powstaniem w getcie).Reżyser bardzo długo poszukiwał aktora do roli głównego bohatera. W castingu brało udział wiele znanych gwiazd, jednak żadna z nich nie była dobra. Dopiero przypadkowo spotkany, obdarzony charakterystyczną urodą Adrien Brody okazał się odpowiednim odtwórcą losów Szpilmana. Trzeba przyznać, że stworzył doskonałą kreację. Pokazał wszechstronny talent, bogaty warsztat aktorski i, co najważniejsze, swoją grą zaciekawiał, zaskakiwał i wzruszał widza. Długo pozostanie w mojej pamięci scena, Brodu` ego szczególny sposób oddaje wszystkie zagranicznych artystów w „Pianiście” zobaczyliśmy też nasze rodzime gwizdy: Katarzynę Figurę, Maję Ostaszewską (w przejmująco zagranej scenie na Umschlagplatzu), Zbigniewa Zamachowskiego, Krzysztofa uwagę zasługuje doskonała scenografia. Dbałość o najmniejsze szczegóły i perfekcyjne odtworzenie ulic przedwojennej Warszawy to dzieło Ronalda Harwooda. Niesamowite wrażenie robią też widoki zniszczonego getta i ruiny szóstkę swoją pracę wykonała również Anna Sheppard – kostiumolog. Stroje aktorów są proste i bardzo realistyczne. Oddają w pełni charakter wojennych uzupełnia wspaniała muzykaWojciecha Kilara, która, mimo że bardzo dyskretna, niekiedy wręcz niezauważalna, idealnie oddaje nastrój przedstawionych zdarzeń. Słyszymy też przepełnione tęsknotą i smutkiem utwory wspomnieć, że „Pianista” to najdroższa produkcja filmowa ostatnich lat. Producenci zamierzali nadaćjej jak największy zasięg, więc została nakręcona w wersji anglojęzycznej. Szkoda, w polskiej wersji językowej film byłby jeszcze bardziej wiarygodny, a świat „oswoiłby” się z naszym językiem.„Pianista” to film, który trzeba zobaczyć. Dla młodych jest to doskonała lekcja historii. Uczy innego spojrzenia na czasy wojny. Przyzwyczajeni do „podręcznikowej” wiedzy odkrywamy bardzo osobistą i autentyczną stronęcierpienia. Dla starszych to chwila wspomnień i ogromnych wzruszeń. Polański wykonał „kawał dobrej roboty” i potwierdził swoje mistrzostwo w dziedzinie reżyserii. Zapraszam do kin lub przed telewizory. Naprawdę warto! Uważasz, że znasz lepszą odpowiedź? lub
tytuł filmu film Pawła Pawlikowskiego. filmowa matka Jagny w filmie \. [Film] "Urodzeni " film Olivera Stone'a. Wszystkie rozwiązania dla FILM ROMANA POLAŃSKIEGO, Z HARRISONEM FORDEM W ROLI GŁÓWNEJ. Pomoc w rozwiązywaniu krzyżówek.
Od piątku na ekranach polskich kin możemy oglądać najnowsze dzieło Romana Polańskiego pt. "Autor Widmo". Z tej okazji postanowiłem prześledzić filmografię genialnego reżysera i wybrać osiem najważniejszych filmów w jego dorobku. Nie ukrywam, że czekam również na Wasze propozycje, które możecie umieszczać w komentarzach. 1. "Dziecko Rosemary" Po przeczytaniu pierwszych stron powieści Iry Levina Polański doszedł do wniosku, że Paramount chce go zmusić do ekranizacji poradnika dla młodych gospodyń domowych. Szybko jednak zmienił zdanie i w kilkanaście dni podyktował swojej sekretarce scenariusz jednego z najwybitniejszych horrorów w historii kina. "Dziecko Rosemary" to szczytowe osiągnięcie polskiego reżysera - trzymające w napięciu, przewrotne studium macierzyństwa, a także dowód na to, że filmowi sataniści niekoniecznie muszą wyglądać jak nierozdziewiczeni słuchacze gotyk metalu. Przed premierą odtwórczyni głównej roli, Mia Farrow, żaliła się, że Polański katował ją na planie, powtarzając po kilkadziesiąt razy każde ujęcie. Ekranowy efekt był jednak piorunujący - jeszcze nikt nie zagrał tak przekonująco nękanej przeróżnymi lękami kobiety w ciąży. Nie polecamy paniom będącym przy nadziei. 2. "Chinatown" Jeden z najważniejszych filmów zrealizowanych w Hollywood w latach 70. Historia prywatnego detektywa (wyborny Jack Nicholson) wplątanego w wielopoziomową intrygę to z jednej strony ukłon w kierunku czarnego kryminału, a z drugiej przesycone fatalizmem stylowe widowisko z finałem wyjętym żywcem z greckiej tragedii. Film zarobił mnóstwo pieniędzy i zdobył 11 nominacji do Oscara, ale w pewnym momencie niewiele brakowało, a jego realizacja w ogóle nie zostałaby ukończona. Wszystko z powodu Faye Dunaway, która nieustannie doprowadzała resztę ekipy do szału. Podczas kręcenia sceny w restauracji doszło nawet do rękoczynu między nią a Polańskim. Dopiero interwencja samego szefa wytwórni, który obiecał obu swoim gwiazdom luksusowe limuzyny, pozwoliła wszystkim odetchnąć i zabrać się z powrotem do pracy. 3. "Wstręt" Pierwszy film Polańskiego nakręcony po wyjeździe z Polski. Reżyser "Autora Widmo" przedstawia nam historię niezrównoważonej manicurzystki (Catherine Deneuve), która popada w obłęd i zaczyna mordować mężczyzn. Po premierze wybitni psychiatrzy byli zdumieni olbrzymią wiedzą twórców na temat schizofrenii. Rozbawiony Polański oznajmił im, że nie czytał żadnych podręczników na ten temat, a zachowania bohaterki wymyślił ze swoim kolegą, a zarazem współscenarzystą filmu, Gerardem Brachem. "Wstręt" do dzisiaj uważany jest za jeden z najodważniejszych i nabardziej precyzyjnych thrillerów psychologicznych w historii. Komercyjny sukces obrazu zachęcił producentów do sfinansowania kolejnego projektu Polańskiego, czyli "Matni". 4. "Nóż w wodzie" Najsłynniejszy reżyserski debiut filmowy w powojennej Polsce. Polański przez kilka lat próbował zdobyć pieniądze na realizację opowieści o dwóch mężczyznach i pięknej kobiecie spędzających weekend na jachcie. Komunistyczne władze, którym nie podobał się niesłuszny ideologicznie scenariusz, skutecznie jednak blokowały dostęp do gotówki. Gdy obraz trafił wreszcie na ekrany, nadwiślańska prasa zgotowała młodemu artyście piekło, oskarżając go o kosmopolityzm (wówczas jedna z najgorszych obelg, jaką mógł usłyszeć filmowiec). Mało kto docenił niezwykle precyzyjny scenariusz, doskonałą robotę realizatorską i świetne kreacje aktorskie. Gdy "Nóż" otrzymał nominację do Oscara, Polański doszedł do wniosku, że woli kręcić na Zachodzie. 5. "Matnia" Pomysł na film o dwóch gangsterach, którzy po nieudanym skoku czekają na pomoc swojego szefa, chodził za Polańskim od dawna. Dopiero londyńska wytwórnia Compton, dla której zrobił on wcześniej "Wstręt", zgodziła się wyłożyć kasę na produkcję. Tak powstał jeden z najbardziej intrygujących, ale i najmniej docenionych filmów w dorobku Polaka. Reżyser jak zwykle zamęczał na planie swoich aktorów, wzbudzając w nich zrozumiałą nienawiść. Jednak nawet oni musieli docenić talent mówiącego łamaną angielszczyzną megalomana. Wcielający się w postać George'a Donald Pleasence przyznał w wywiadzie: "Jego iloraz inteligencji o dwadzieścia punktów przewyższał posiadany przez innych reżyserów. Człowiek miał zawsze świadomość, że jest w rękach absolutnego mistrza swojego fachu". 6. "Gorzkie gody" Teolog Karpokrates mawiał: "Kiedy widzisz kobietę, pamiętaj: to szatan! Ona jest swoistym piekłem". O słuszności tych słów na własnej skórze przekonuje się bohater "Gorzkich godów", który wiąże się z piękną Mimi (w tej roli trzecia żona reżysera, Emmanuelle Seigner), skazując się tym samym na niewyobrażalne cierpienia. Polański zaprasza nas w podróż do otchłani ludzkich namiętności, na końcu której z pewnością nie doczekamy się pokrzepiającego przesłania. Na osłodę pozostaje Hugh Grant mający stać się za kilka lat czołowym amantem brytyjskich komedii romantycznych. 7. "Tess" Pomysł na ekranizację powieści "Tessa d'Urbeville" pióra Thomasa Hardy'ego podrzuciła Polańskiemu przed śmiercią jego druga żona, Sharon Tate. Gdy twórca "Chinatown" ogłosił, że zaadaptuje na potrzeby kina wiktoriański romans, wielu dziennikarzy potraktowało to jako żart. Gotowy film okazał się olbrzymim sukcesem (sześć nominacji do Oscara), choć cała ekipa przeszła drogę przez mękę: zdjęcia przedłużały się w nieskończoność, budżet rósł w zastraszającym tempie, a jakby tego było mało, w trakcie prac zmarł operator Geoffrey Unsworth. Po latach dobrze widać, iż Polański wziął się za "Tess" nie tylko powodu sentymentu do małżonki. Odnajdujemy w tym dziele wszystkie tematy, które już wcześniej zapełniały twórczość reżysera: osaczenie, przejmującą samotność i fatalizm. 8. "Frantic" Polański postanowił spróbować swoich sił w gatunku szpiegowskiego thrillera. Film opowiada historię cenionego kardiochirurga, który przyjeżdża z żoną do Paryżu i zostaje wplątany w terrorystyczną aferę. Choć główną rolę zagrał będący u szczytu sławy Harrison Ford, "Frantic" nie stał się kinowym przebojem - zarobił zaledwie 20 milionów dolarów. Oglądany po latach obraz okazuje się jednak pierwszorzędną rozrywką, pod którą bez wstydu mógłby podpisać się sam Alfred Hitchcock. Polański nie odniósł sukcesu, ale zachował klasę.
. 271 410 28 201 435 11 218 364
tytuł film romana polańskiego krzyżówka
